Entrevista Tamara Cubas

¿Cómo surge la idea de la videoteca de danza?
Desde hace algunos años Perro Rabioso ha estado involucrado en el lenguaje audiovisual y la danza entre otros. Hemos tratado de registrar en video todas las obras de danza que acontecen en Montevideo ya sea por interés de que lo que se produce en materia quede documentado, así como también por solicitud de los propios grupos y bailarines. En el año 2002 realizamos la primera edición del FIVU que en ese momento era específicamente de videodanza, y debido a la convocatoria internacional recibimos una gran cantidad de material. Por último el Perro Rabioso se ha ido convirtiendo en un referente a nivel internacional y constantemente nos llegan material en video de registros de obras, videodanza, etc.
Por lo tanto cuando nos dimos cuenta teníamos un acervo importante de material audiovisual relacionado con danza, que nos parecía necesario compartir con el resto de la comunidad de la danza y el publico en general, y mas aún en nuestro país que hay tanto para hacer y donde la información en este lenguaje escasea. Hasta el momento lo veníamos compartiendo con bailarines, escuelas, etc, ya sea por prestamos a bailarines o escuelas u organizando algún programa de proyecciones, pero pensamos que ya era tiempo de colocar todo ese material en un lugar propio.

2) ¿Cuál va a ser el funcionamiento?
La videoteca va estar abierta para todo público para visualización de material en sala, con todo su archivo en soporte dvd y catalogado. Este catálogo se podrá consultar tanto en sala como en internet. Pero no sólo será un espacio donde visionar obras, el programa anual de actividades incluirá ciclos de proyecciones, talleres formativos, convocatorias, debates, conferencias y exhibiciones que apunten al intercambio de pensamiento artístico.

3) ¿Cuáles son sus principales objetivos?
En el momento en que la posibilidad de abrir este espacio se hace real, reflexionamos que en Montevideo no existe un espacio similiar, las videotecas existentes pertenecen a institutos culturales como el Goethe por ejemplo donde su acervo es alemán exclusivamente y sus objetivos es difundir la cultura de ese país. Entonces ya que abrimos este espacio, decidimos abrirlo también a otros lenguajes audiovisuales mas allá de la danza, como ser videoarte, documentales independientes y registros de obras escénicas.

La videoteca estará dedicada al desarrollo del lenguaje audiovisual y a preservar la memoria de las artes escénicas. La Videoteca Montevideo se plantea tratar el audiovisual desde un enfoque contemporáneo, entendiendo por ello la extensión de las fronteras del género y el cruce de lenguajes artísticos, en particular el performático, escénico y visual. Las actividades estarán dirigidas a fortalecer vínculos entre la comunidad local de artistas, hacer visibles los mecanismos que articulan la producción de sentido del arte y legitimar el pensamiento artístico dentro del ámbito social y político.
Entre los objetivos específicos de la Videoteca, además de los ya apuntados,
nos proponemos:

-Generar un espacio de consulta que archive, clasifique y ofrezca al público,
artistas, estudiantes e investigadores, un acervo en materia audiovisual.
-Incentivar la producción audiovisual brindando infraestructura en materia de
equipamiento e información para edición de video no lineal, proporcionando
un centro específico de exhibición.
-Difusión y distribución de obras audiovisuales en festivales, videotecas y
programas televisivos nacionales y extranjeros.
-Generación de nuevo público, buscando nuevos espacios en el contexto
nacional, como festivales de cine, canales de televisión, exhibiciones en
universidades y otros centros de enseñanza.

4) ¿Cómo conseguís el material? ¿Hay criterio de selección?
El material consta de archivo de las dos ediciones del FIVU y el Festival del Cuerpo, la imagen y el movimiento que realizamos, como todo las obras que hemos registrado. Antes de abrir procuraremos todo material posible de registros de obras que se encuentra en nuestra ciudad que documente la historia de las artes escénicas de nuestro país. Al mismo tiempo que se realizará una convocatoria internacional a incorporar trabajos a la videoteca y se procurarán asociaciones con otros grupos, instituciones, organismos o personas que consten de archivos como ser el Consejo Uruguayo de la Danza, el Sodre, El museo de artes visuales, etc., en fin abrir este espacio tanto como sea posible. Habrá criterios de selección, que difieren según las áreas documentación, videoarte, etc.,

5) Producir danza en nuestro país es complicado, ¿cómo se financia este proyecto?
Financiar cualquier proyecto en nuestro país es complicado ya que no hay fondos para los mismos, y poco dinero destinado al arte y la cultura. Por lo que hemos presentado el proyecto a fundaciones en el exterior y la Fundación Holandesa Prince Claus nos patrocinará ésta etapa del proyecto, la imprementación. Tenemos como objetivo de que logre autosustentar con determinadas actividades y servicios una vez cumplida esta primera etapa.

6) ¿Cómo definís la video-danza?
Creo que es un lenguaje difícil de definir y que el intento de definirlo quizás lo acota. Es un espacio todavía nuevo y el carecer de muchas definiciones y conceptualizaciones hace que sea muy permeable a nuevas interpretaciones. El formato es video, es videoarte que se involucra con la danza, el cuerpo y el movimiento como materia de investigación y de discurso. Esa indefinición es lo que más me atrae, como el videoarte, la performance, la propia danza contemporánea. Lo que si persivo en base a investigar en este lenguaje tanto como creadora, docente o gestora es que se interroga sobre el cuerpo pero desde otra perspectiva que toma distancia del propio cuerpo al estar mediado por la cámara.

7) ¿Que lugar tiene la video-danza en nuestro país?
Cuando hicimos el FIVU 02 realizamos una investigación de todo aquello que se había producido en esta materia en Uruguay, había trabajos que datan de los 80 y antes. Investigaciones realizadas por videastas y bailarines muy interesantes. Pero todavía es muy incipiente este lenguaje aquí. Ya para la segunda edición del FIVU se presentaron trabajos realizados o impulsados por el hecho de que existe un espacio para ello. Por eso es que son importante los festivales, porque estimula la producción al generar un espacio propio donde poder presentar y ver trabajos del resto del mundo.

8) ¿Por qué te parece que es importante su existencia?
Me resulta interesante porque implícitamente convoca a la conjugación de lenguajes de la imagen y el movimiento, insita al trabajo en conjunto de videastas y bailarines lo que conlleva a un intercambio. Para la danza significa otro terreno de investigación en el movimiento, otra forma de ver el movimiento que al mismo tiempo enriquece la propia investigación en la danza escénica ya que el video y la danza comparten algunos conceptos como el espacio, el movimiento y el tiempo. El incursionar en el video para los bailarines enrriquece la escena y viceversa. Y por último lo que te decía antes sobre el grado de apertura de este género, la gran diversidad de discursos, estéticas y la mirada sobre el cuerpo y el movimiento.

9) ¿Cómo vinculas la danza con la imagen a nivel general y en particular en tu trabajo?
Es que tanto la danza como el video es composición de la imagen, sea en un formato como en otro. Tomo la palabra imagen mas allá de su formalidad, la imagen como aquello que me llevo conmigo luego de compartir una experiencia estética. Cada vez mas se interrelacionan, se mezclan, tanto a nivel estético como conceptual ambos lenguajes y me aportan uno al otro en mi investigación. El video creo que sobre todo me aporta la capacidad de ver, focalizar en el ver, en componer, eso me es mucho mas claro ahora que estoy dirigiendo una obra donde estoy afuera, solo dirigiendo y puedo concentrarme en la composición visual, en la poética de esa imagen. La investigación en el movimiento percibo que ha desarrollado en mi la capacidad de sentir y percivir con todo mi cuerpo la acción, involucrarme con la cámara dentro de la acción. Quiero decir que tengo el ojo en el visor de la cámara pero puedo estar conciente de todo lo que esta sucediendo a mi alrededor, es como ampliar la visión perisférica o ampliar esa percepción a todo mi cuerpo. Me gusta mucho investigar o improvisar con la cámara, mas que planificar o escribir y hacer un story board, eso imagino se deberá a la danza, la necesidad de que el proceso creativo sea corporal en el momento que estoy con la cámara y no tan conceptual o racional en el papel antes de la acción.

10) ¿Cómo sigue el desarrollo de la videoteca?
Bueno la primera etapa de este año consiste en instalar la videoteca, posicionarla en el medio local e internacional, hacer conocer este espacio y sus objetivos. Pero tenemos otros objetivos para mas adelante como desarrollar un área de distribución de videos en festivales, canales de televisión, etc, tanto nacionales como internacionales, así como también realizar producciones propias de documentales y la expansión a sala de edición y filmación equipada dedicada a la investigación en el videoarte. En fin objetivos que dependerán de conseguir los fondos para ello y de ir aprendiendo, equivocándonos y evaluando el proyecto constantemente.

11) Además de la videoteca, ¿cuales son tus planes para este año?
El Perro Rabioso esta rediseñándose, reformulándose, el colectivo se está fortaleciendo por lo tanto vamos a estar gestionando, produciendo y creando mucho. Comenzaremos el año con mucha fuerza, asociándonos también con otras instituciones, grupos y colectivos nacionales como de otros paises. Creemos que es de suma importancia asociarse, realizar coproducciones, trabajar en redes, es la forma de gestionar y hacer en esta parte del mundo en que los recursos son escasos, además de que es mucho mas enrriquecedor. Estamos también con mucha expectativa sobre proyecto de cultura del nuevo gobierno, ver en donde podemos colaborar, aportar.
Personalmente este año pienso focalizar bastante en la danza, como te dije comenzamos una obra nueva que esperamos estrenar en abril o mayo. Tal vez un nuevo solo, veremos.